Jeg er autodidakt fotograf med særlig interesse for udsnit og detaljer. Oprindeligt er jeg udannet pædagog og fascineret af børns evne til at fordybe sig i detaljer.

Gennem mit fotografiske arbejde tiltrækkes jeg af udsnit, refleksioner og spejlinger. Jeg kigger efter antydninger af det nære i min verden. En verden hvor jeg, opslugt af nuet, indkapsler detaljer af det velkendte, det urbane, det grafiske eller mødet med det menneskeskabte i naturen.

Brug af kameraet som medie giver mig en legende mulighed for intuitivt at fange en særlig stemning, en pludselig spejling eller en overset detalje gemt i hverdagens genkendelige virvar. 

Mine værker har simple, ofte svævende motiver og er kompositorisk stemningsskabende. Jeg er således tiltrukket af at fremkalde stemninger mere end at frembringe direkte realistiske fortællinger. Det kan være brugen af negativ space, udsnit som påberåber sig granskning, et dokumentarisk tilsnit eller en beskæring som efterlader sig oplevelsen af tidsløshed.

Mine billeder ses gennem barnets drømmende blik for detaljer og den voksnes følelser af retrospektiv melankoli. Hertil bruger jeg udvalgte analoge filtre til både de sort/hvide billeder og farvebillederne for i momentet at understrege antydningen af motivet, refleksionen eller spejlingen.

Alle mine værker er limiterede i eksemplarer af 3 og pigmentprintet på Hahnemühle Photo Rag bomuldspapir. Dette tilfører billederne en nærmest taktil stoflighed og følelsen af at være til stede, komme ind i værket, mere end blot at være beskuer. Ved valg af bomuldspapir opnår jeg det ønskede udtryk i mine værker og fuldender oplevelsen af, at der på én og samme tid skabes en forbindelse mellem det tilbageskuende og det absolutte nu. Værkerne monteres med Artglas, som mindsker refleksion og giver maximal gennemsigtighed, samt UV-beskyttelse.

I am a self-taught photographer with a special interest in cropping and details. Originally educated as a pedagogue, I am fascinated by children’s ability to immerse themselves in details.

Through my photographic work, I am drawn to fragments, reflections, and mirroring. I seek hints of the intimate in my world, a world where I, absorbed in the present moment, encapsulate details of the familiar, the urban, the graphic, or the encounter with the human-made in nature.

Using the camera as a medium provides me with a playful opportunity to intuitively capture a particular mood, a sudden reflection, or an overlooked detail hidden in the recognizable chaos of everyday life.

My works have simple, often ethereal subjects and are compositionally mood-inducing. Thus, I am attracted to evoke moods more than to create direct, realistic narratives. This can involve the use of negative space, compositions that invite scrutiny, a documentary aspect, or a cropping that leaves an impression of timelessness.

My images are seen through the child's dreamy eye for details and the adult's feelings of retrospective melancholy. To achieve this, I employ selected analog filters for both the black and white images and the color images to emphasize the suggestion of the subject, reflection, or mirroring in the moment.

All my works are limited to copies of three and pigment printed on Hahnemühle Photo Rag cotton paper, which imparts an almost tactile materiality to the images and the feeling of being present, entering the artwork, more than just being an observer. By choosing cotton paper, I achieve the desired expression in my works and complete the experience that simultaneously connects the retrospective and the absolute present. The works are mounted with Artglas, which reduces reflection and provides maximum transparency, as well as UV protection.

Ich bin ein autodidaktischer Fotograf mit einem besonderen Interesse an Ausschnitt und Detail. Ursprünglich als Pädagogin ausgebildet, fasziniert mich die Fähigkeit von Kinderen, sich in Details zu vertiefen.

Durch meine fotografische Arbeit bin ich von Ausschnitten, Reflexionen und Spiegelungen angezogen. Ich bin auf der Suche nach Andeutungen des Nahen in meiner Umwelt. Eine Welt im Jetzt, in der ich versuche, das Wohlbekannte, das Urbane, das Grafische oder aber ein Aufeinandertreffen des menschengemachtem in der Natur mit der Kamera einzufangen.

Die Fotokamera als Medium gibt mir auf eine spielendende Art und Weise die Möglichkeit, intuitiv eine Stimmung, eine unverhoffte Spiegelung oder ein im Wirrwarr des Alltags übersehenes Detail einzufangen.

Meine Arbeiten beinhalten einfache, oftmals schwebende Motive und sind kompositorisch Stimmungsvoll. Ich bin auf diese Weise mehr inspiriert davon Stimmungen wiederzugeben, als realistische Erzählungen. Einbeziehung von negativem Raum, Ausschnitte die ein genaues hinschauen erfordern, ein dokumentarischer Zusatz. oder ein Bildausschnitt der an die Erfahrbarkeit des Zeitlosem appelliert.

Meine Werke geben den träumenden, detailsuchenden Blick eines Kindes und das Gefühl rückwärtsgewandte Melancholie des Erwachsenen wieder. Dazu benutze ich besondere analoge Filter, sowohl bei schwarz/weiss Fotografien als auch Farbfotografien, um im festgehaltenen Augenblick, die Andeutung, Reflexion oder Spiegelung im Motiv hervorzuheben.

Alle meine Arbeiten sind auf 3 Exemplare limitiert und auf Hahnemühle Photo Rag Baumwollpapier mit Pigment gedruckt. Dadurch wird den Bildern eine nahezu taktile Stofflichkeit verliehen und es hebt zugleich im Betrachter das Gefühl hervor, gegenwärtig zu sein, in das Werk eintauchen zu können, mehr als es nur anzuschauen. Die Wahl von Baumwollpapier ermöglicht es mir zudem den angestrebten Ausdruck und damit ein Erlebnis beim Beschauer zu bewirken, das im Augenblick verankert eine Verbindung zwischen dem rückschauenden und dem absoluten Hier-und-Jetzt hervorbringt. Die fotografischen Arbeiten werden mit reflexionsarmen Artglas versehen, was maximale Transparenz und zudem UVSchutz garantiert.